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Kreatives Teambuilding in Berlin (DE/ENG)

Kreative Teambuilding Workshops für Unternehmen, die ihre Teams motivieren, verbinden und inspirieren möchten.

Auf der Suche nach einem kreativen Teambuilding-Workshop in Berlin?

 

Ob für Unternehmen, Agenturen oder Organisationen – ich biete kreative Teambuilding-Formate an, die Spaß machen, den Teamgeist stärken und frische Perspektiven eröffnen.

Ich bin freiberuflicher Künstler und Workshopleiter und kombiniere kreative Techniken mit achtsamer Bewegung. Gemeinsam malen, zeichnen, experimentieren – ganz ohne Druck, dafür mit viel Neugier, Lachen und Austausch.

Was erwartet Sie?
  • Praxisnahe, lebendige Sessions, in denen wir gemeinsam gestalten, uns bewegen oder neue Denkweisen ausprobieren

  • Kreative Übungen, die spielerisch Selbstwahrnehmung, Zusammenarbeit und Vertrauen stärken

  • Individuell anpassbar – ob als kurze kreative Pause oder als intensives Team-Retreat

 

Für wen sind meine Workshops?
  • Für Teams, die sich auf neue Weise begegnen möchten

  • Für Unternehmen und Agenturen in Berlin, die frischen Wind in ihre Teamdynamik bringen wollen

  • Offen für alle Erfahrungslevel – mit oder ohne Vorkenntnisse

 

Warum mit mir arbeiten?
  • Ich kombiniere Achtsamkeit mit Kreativität und Humor

  • Meine Workshops fördern Kommunikation, Empathie und Verbindung

  • Als eingetragener Freiberufler können Sie mich unkompliziert direkt buchen

Neugierig? Dann schreiben Sie mir gern an: juancarlosrosacasasola (at) hotmail.com

Ich freue mich darauf, gemeinsam mit Ihrem Team kreative Wege zu entdecken!

Let's talk!

Beispiele kreativer Workshop-Formate:

 

Hier finden Sie vier Vorschläge für Workshops, die ich normalerweise mit verschiedenen Gruppen von bis zu 15 Teilnehmern durchführe.


“Verbindung, kreativer Ausdruck und achtsame Bewegung”​​

Ein kunstbasierter Achtsamkeits-Workshop, der die Frage „Wie geht es mir gerade?“ auf spielerische Weise erforscht. Durch kreative Übungen stärken wir Empathie, Präsenz und authentischen Austausch in der Gruppe. Wir starten mit einer Bewegungsübung: Jede Person wählt eine Farbe, die dem eigenen Gefühlszustand entspricht – zum Beispiel steht Rosa für Zärtlichkeit oder Stärke, je nach Interpretation. Diese Farbe wird durch Bewegung verkörpert. Nach einer kurzen Phase tauschen wir die Farben aus und lassen uns von neuen Emotionen inspirieren. Diese Übung wiederholen wir 2–3 Mal, um verschiedene Zustände zu erleben. Danach verwandeln wir eine gewählte Farbe in eine Zeichnung – im Stehen, mit großen Gesten, in Bewegung. Die Linien und Punkte spiegeln unsere innere Energie wider. Das Blatt wird dann weitergereicht – die nächste Person liest daraus eine „Choreografie“ ab und bewegt sich durch den Raum. Diese Zeichnungen interpretieren wir 2–3 Mal, bevor wir uns kurz darüber austauschen. Zum Abschluss schreiben alle zwei Absätze über eine neue Erkenntnis. Aus diesen Texten destillieren wir ein einzelnes Wort, werfen es anonym in einen gemeinsamen Topf und ziehen daraus ein Wort, das wir zeichnerisch umsetzen. Was bedeutet dieses Wort für mich jetzt? Danach tauschen wir die Skizzen aus und sprechen darüber, was wir gesehen, gefühlt und entdeckt haben. ​Materialien: A4-Papier, bunte Marker und Wachsmalkreiden (ich bringe diese gerne mit) Raum: Ein großer Raum mit Platz zum freien Bewegen. Für das Schreiben und Zeichnen idealerweise Sitzsäcke, Kissen oder Stühle. A4-feste Unterlagen (z. B. Bücher, Bretter) oder Tische.

„Stillleben neu denken – mit Acrylfarbe“

In diesem kreativen Malworkshop erschaffen wir ein Stillleben aus Obst und Alltagsgegenständen – inspiriert vom Kubismus und dem amerikanischen abstrakten Expressionismus. Im Fokus stehen persönliche Interpretation, mutiger Farbeinsatz und die Freude am Unperfekten. Zum Einstieg gibt’s eine kleine Aufwärm-Challenge: Male wie ein 4-jähriges Kind! Danach folgt eine kurze Einführung in die Arbeit mit Acrylfarbe. Das nimmt den Druck und macht Mut. Nach einer kurzen Inspirationsrunde mit Bildbeispielen startet jede Person ihr eigenes Bild. Ich begleite mit individuellem Feedback – je nach Wunsch unterstützend oder herausfordernd. Zum Abschluss machen wir eine kleine interne Ausstellung mit Feedbackrunde – währenddessen trocknen die Werke. Materialien: Acrylfarben (Weiß, Gelb, Magenta, Cyan), Pinsel in verschiedenen Größen, Paletten, Wasserbecher, Tücher, Mixed-Media-Papier (ca. 250 g, 40 × 30 cm, z. B. Hahnemühle) – ich bringe alles gerne mit. Raum: Tische und Stühle zum Malen.

"Hands-on Zeichnen: Hände ohne Angst zeichnen"

In diesem spielerischen Workshop werden unsere Hände zum Werkzeug und zum Motiv. Ziel ist es, den inneren Kritiker („Ich kann nicht zeichnen!“) zum Schweigen zu bringen und mit Neugier, Mut und Humor ans Zeichnen heranzugehen. Offen für alle – besonders für Anfänger*innen! Wir erkunden verschiedene Übungen, die weg vom Perfektionismus und hin zur Präsenz führen: Du zeichnest deine eigene Hand, die deiner Nachbar*innen, ohne hinzusehen, mit der nicht-dominanten Hand oder sogar ohne Linien. Klingt unmöglich – wirkt aber befreiend! Die Session enthält Einzel- und Gruppenübungen, schnelle Skizzen, kleine Reflexionsrunden und lustige Austauschmomente. In längeren Formaten ergänze ich den Workshop gerne mit Qi-Gong-Übungen rund um das Thema „Hand und Energie“. Materialien: A4-Papier, bunte Marker und Wachsmalkreiden (ich bringe diese mit) Raum: Tische & Stühle oder Meditationskissen & Yogamatten zum Zeichnen auf dem Boden.

"Experimentelles Selbstporträt"

Dieser Workshop eignet sich besonders gut für Teams, die sich neu kennenlernen oder ihre Zusammenarbeit auf einer tieferen, empathischen Ebene stärken möchten. Eine intensive Erfahrung, die Körperwahrnehmung, Selbstbild und kreativen Ausdruck miteinander verbindet. Wir starten mit achtsamen Bewegungsübungen, inspiriert von Tai Chi und Tanzimprovisation, um im Körper anzukommen. Danach folgt ein Partnerritual: durch Spiegelung, gemeinsame Gesten und kleine Improvisationen spüren wir, wie wir aufeinander wirken. Dann schließen wir die Augen und erinnern uns an einen Wohlfühlmoment oder -ort. Wir erzählen davon in Zweiergruppen und zeichnen anschließend ein Porträt des anderen im Moment dieses Wohlgefühls. Die Hauptübung ist ein lebensgroßes Selbstporträt – keine realistische Darstellung, sondern eine freie, emotionale Interpretation der eigenen Präsenz. Dabei werden sechs Dimensionen unseres Selbstbildes visualisiert: Aussehen, Persönlichkeit, Werte, Fähigkeiten etc. Linien, Farben, Symbole oder Körperabdrücke – alles ist erlaubt. Am Ende tauschen wir uns freiwillig über das Gesehene und Erlebte aus. Materialien: bunte Marker und Wachsmalkreiden (bringe ich mit), A4-Papier, Packpapierrolle (ca. 70 cm Breite) für Ganzkörperporträts, Scheren, Klebeband Raum: Großer Raum mit Bewegungsfreiheit. Jede Person braucht ca. 80 × 200 cm Platz. Es kann auf dem Boden oder an der Wand gezeichnet werden.

Marius

Amazing painting workshop! 

Check our Juancar's workshop and unleash your mind from the realism of form, color and explore different perspectives in cubism!

Über mich

Hallo, ich bin Juan-Carlos Rosa-Casasola (Juancar/er/ihm) – Künstler, Workshop-Leiter und leidenschaftlicher Kreativmensch. In meinen Workshops verbinde ich technisches Know-how mit konzeptioneller Tiefe, um kreative Ausdrucksformen mit Begeisterung und Leichtigkeit zu fördern.

Ich habe mein Studium der Schönen Künste an der Universitat Politècnica de València (Spanien) 2014 mit Auszeichnung abgeschlossen und mich anschließend in Masterprogrammen für Kunstproduktion, Multimedia-Kunst und kreatives Design spezialisiert. Seit 2015 arbeite ich außerdem als Grafikdesigner für Institutionen wie die Staatlichen Museen zu Berlin, das Schwule Museum und für Agenturen wie Runze & Casper.

Aktuell unterrichte ich in renommierten Kunsträumen wie Modulor Berlin, Berlin Drawing Room und biete experimentelle Zeichen- und Bewegungsworkshops in Orten wieFincan, Dharma Studios, WerkStadt, und GlogauAIR an. Mein Ziel ist es, kreative Prozesse und den Austausch in Gruppen auf spielerische und achtsame Weise zu fördern.

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